À Cuba, la musique est une véritable richesse et occupe une place importante. Elle est également connue sous le nom de musique du monde parce que la danse ou la musique cubaine capture le cœur des publics alors qu'elle voyage à travers le monde.
Pourquoi la musique est-elle le patrimoine national de Cuba ?
L’histoire de la musique cubaine est très difficile à résumer en quelques mots. Il vient des aborigènes et des aréites, passe par l’influence espagnole et africaine marquée, qui est marquée par des racines notoires au son des tambours. C’est sans aucun doute un trésor de la nation, riche, diversifié, suggestif et contagieux. Avec un mélange qui, selon Fernando Ortiz, est un ajiaco, il est chanté et dansé non seulement par des interprètes et des groupes cubains mais également diffusé et accepté dans le monde entier. Des noms comme Miguel Matamoros, Benny Moré, Bebo Valdés, Dámaso Pérez Prado, Chano Pozo, Juan Formel, Silvio Rodríguez, Chucho Valdés, entre autres, sont restés à jamais dans la mémoire musicale de l’île. Ici, les genres et les rythmes de la musique cubaine ont émergé et se sont installés aujourd’hui. Ceux-ci sont une part inégalable du patrimoine culturel du pays. Chaque évolution n'était pas statique, elle évoluait et se déroulait en plusieurs phases et a été associé à tous les événements sociaux et politiques qui ont eu lieu à travers l'histoire.
Pourquoi les Cubains sont influencés par la musique ?
La musique cubaine est née au 16e siècle comme un mélange de traditions esclavagistes africaines et de traditions européennes blanches. La romance espagnole, avec des airs italiens et français et des airs flamencos et de tango, a été réinterprétée dans la musique amérindienne et africaine. Le style de musique cubaine est fréquemment observé dans la région comme l'une des musiques les plus influentes et les plus riches au monde en raison de la nature symbiotique de la plupart des genres. Le Son Cubano amalgame la guitare par exemple, l'harmonie, la mélodie et les folklores lyriques avec des percussions et des cadences afro-cubains. La musique cubaine eu une grande influence sur de distincts pays, non uniquement le développement de la salsa cubaine et du jazz, mais également le high-life ghanéen, le tango argentin, l'afrobeat ouest-africain, l'espagnol contribue aussi au Nuevo Flamenco
Quels sont les styles de musique cubaine ?
La quintessence de la musique typique de cuba doit sa cohérence et son charme à la fois à son héritage colonial espagnol et à son héritage africain. Cela lui a permis d'explorer une grande variété des originaux genres musicaux. De ce fait, le rythme est vif, énergique et dédié à la danse et à la fête. La rumba est née dans la ville portuaire de Matanzas à la fin du XIXe siècle. Le rythme musical est d’origine africaine si profondément enraciné à Cuba qu’il est considéré comme la danse la plus classique de toutes les danses latino-américaines. Il s’agit d’un complexe générique subdivisé en trois types: yambú, columbia et guaguancó. La rumba est une danse folklorique afro-cubaine qui prend également des mesures du fils montuno. Le chachachá est un genre de musique créative cubaine attribué au compositeur et violoniste cubain Enrique Jorrín, qui a commencé sa carrière en jouant pour la fanfare Orquesta América. Dans son évolution, les charangas ont été incorporés, des groupes comprenant des timbales, basse, flûte, piano et ensemble de violons. La timba est un genre qui combine des substances de rock, de funk, de hip-hop, de rap, de jazz, de chanson, de rumba et même de nueva troba dans une explosion sonore. Son rythme divertit les voyageurs lors des soirées disco. La danse associée est inspirée et évocatrice et est éprouvée sous le nom de casino. C'est un genre de sonorité africain dérivé du Danzon, une danse d'inspiration européenne. Ce style tire son nom du titre d'une chanson transigée par Orestes Lopez en 1938. Ses rythmes énergiques s'animent des grands orchestres de jazz des années 1940. Personne ne peut danser le mambo comme un Cubain, mais il divertit toujours ses visiteurs.